《東華漢學》第三期
出版日期:2005-05
契生昭明辨 |
作者:蔡哲茂 自從羅振玉和王國維考出卜辭中殷先公先王的名號,使《史記•殷本紀》所記載的商王世系得到證明之後,學者紛紛以卜辭中出現的人名來附會〈殷本紀〉中的先公,但是卻忽略《史記》材料來源的可靠性。本文從文獻上的材料的比對與出土資料的配合來作探討,試圖說明《史記•殷本紀》所記殷先公「契卒,子昭明立」之誤,並修正歷來對《荀子•成相篇》「契玄王,生昭明。」所作的誤釋。 頁次:1-20 |
〈齊物論〉「成心」舊注詮評 |
作者:謝明陽 《莊子•齊物論》「夫隨其成心而師之」一段文句,指出了世間是非紛亂的根源在於人心,可視為篇中一段重要的論述。但歷代注家對「成心」一詞的解釋卻相當分歧,晉代郭象認為「夫心之足以制一身之用者,謂之成心」;唐代成玄英認為「夫域情滯著,執一家之偏見者,謂之成心」;宋代呂惠卿則認為「成心,吾所受於天而無虧者」。三人的解釋,分別代表了「成心」的三種詮釋取向。本文將考察清代以前的《莊子》舊注,探尋莊子可能的本意,並分析此三類詮釋所具有的意涵,以呈現歷代《莊》學思想精彩多姿的樣貌。 頁次:21-47 |
〈離騷〉者,〈小弁〉之怨——關於屈辭之「怨」的一種解讀 |
作者:廖棟樑 朱自清在《詩言志辨》中指出:「漢代關於屈原〈離騷經〉的爭辯,也是討論〈離騷經〉是否不及中,或不夠溫柔敦厚。」可謂要言不煩,切中肯綮。其實,不僅漢代,後世亦然。本文所企圖觀察和呈現的是,士人藉用《詩經•小弁》來對屈原的「怨」的探討之詮釋策略,說明他們是通過「〈小弁〉之怨」以確立屈原之「怨」的合理性與合法性,他們將屈原之「怨」置於「當怨與不當怨」的層面。藉此論述屈原的「怨」不僅是抒憤方式,也正是其「親親」、其「忠」的表現形式,最後卻又被落點在「哀而不怨」、「知命」及「孝子仁人」上。諾夫喬伊(Arthur O. Lovejoy)在他的名著《存在巨鏈》中,用「鏈條」(chain)來隱喻觀念史上的連續性。然而,歷史既有它的延續性,又有它的變異性,本文所討論的個案晁補之、洪興祖及劉夢鵬,正好代表「〈小弁〉之怨」這一命題在時間流程中的提出、建構與變化。 頁次:51-87 |
當代〈聲無哀樂論〉研究的三種論點商榷 |
作者:吳冠宏 本文就當代研究〈聲無哀樂論〉的三種論點:(一)「聲、音、樂的辨名分判」、(二)「各師其解的接受美學」、(三)「躁靜情緒說」,一一提出來予以檢討:(一)透過「樂→音→聲」之探源返本以展現道家自然的理解向度,來解構〈樂記〉「聲→音→樂」人文演進的發展型態,指出〈聲〉文實有超越「名理」的「玄理」性格,以免在當今著重辨名分判的學術要求下持續以「聲」、「音」、「樂」的釐清作為理解〈聲〉文立場的進路。(二)反省當代以「各師其解」附會為流行之接受美學的現象,認為這種意見不僅有過度詮釋之嫌,其僅及「聞樂」的層次也易遮蔽了〈聲〉文「聽樂」的審美理境。(三)以「躁靜」為「情緒」,乃立足於當代之情感美學的視域而來,然而這種說法卻使嵇康藉「躁靜」以「氣」通「道」而玄化於至和之理境的深義無法彰顯。本文不僅溯及諸家立說之淵源,以分判其詮釋得失,也試圖藉此商榷重新釐清〈聲〉文的旨趣與定位。 頁次:89-112 |
世界像一張畫:唐五代「如畫」的觀念系譜與世界圖景 |
作者:楊玉成 本文從視覺文化的觀點,配合現存畫跡,研完唐五代如畫、畫屏、畫出、入畫、堪畫、畫取、畫不如、畫不成、畫難真等一系列詞語,剖析背後隱含的觀念系譜與文化意義。這組觀念從中唐開始大量出現,與文人畫的興起及水墨革命有關,涉及美學、知識、社會、權力、自我等複雜領域,成為唐宋後最重要的一種美學意識形態。本文除了鉤勒這組觀念的歷史系譜,也試圖解釋繪畫革命的發生,涉及山水、園林、花烏、仕女、肖像、地圖、譜錄,深入剖析藝術贊助、再現與慾望、話語與權力的脈絡,最後歸結於某種後設繪畫-畫中畫-的出現,指出一種擬象世界的來臨,既建構真實又自我解構,提供藝術史及文化史一個新的思考進路。 頁次:113-219 |
道統的建構——重論朱熹四書編次 |
作者:陳逢源 朱熹《四書章句集注》乃是一生思索建構的成果,不僅影響深遠,尤其關乎學術流變,更是必辨析精微,方能深中肯綮,然而歷來有關四書次第,卻是眾說紛紜,莫衷一是,不僅後世祖述各有取用,觀點分歧;就以朱熹而言,同樣也有諸多說法,未可一概而論。尤其後人常以朱熹論及四書次第,須由《大學》而《論語》、《孟子》,再至《中庸》的進學方式,斷定《四書章句集注》應以此為序,於是其中失去統緒,結構頗有扞格。筆者重新檢視朱熹撰作歷程,深覺其中有待釐清,於是分析〈大學章句序〉、〈中庸章句序〉文意脈絡,按覈《朱子文集》,以及相關語錄,似乎必須回歸於孔子、曾子、子思、孟子之序,重新排定《大學》、《論語》、《中庸》、《孟子》四書次第,方能彰顯朱熹建構「道統」的深意。 頁次:221-251 |
越南漢喃研究院所藏的中國重抄重印本小說 |
作者:陳益源 本文乃著重介紹越南人文與社會科學國家中心「漢喃研究院」所藏中國重抄重印本小說,並持與中國小說原著一一進行比對,以明其版本文獻上的參考價值。 據劉春銀、王小盾、陳義主編《越南漢喃文獻目錄提要》集部「小說」類著錄,越南漢喃研究院藏有《南城遊逸全傳》(AC.637)、《雷峰塔》(A.1986)、《天皇準奉治世之時奏明敕》(AC.668)、《回陽因果錄》(AC.427)、《李相公冥司錄》(AC.630)、《世說新語補》(VHv.105)、《尚友略記》(A.1451)、《閱微記節錄》(AC.265)等八部「中國重抄重印本」;此外,集部「金雲翹」類又著錄了《金雲翹傳》多種版本(A.953等),也統稱為「中國重抄重印本」。 按越南漢喃研究院圖書館藏書編號,英文字母代碼有其分類的意義-A:漢文書,AB:喃文書,AC:重抄或重印中國書,VH:漢文書,VN:喃文書,MF:微捲。若就藏書編號來看,似有若干原屬「中國重抄重印本」卻被遺漏了,如《一夕話》(AC.551)等。不過,以上那些被列為「中國重抄重印本」的小說作品,難道全部都是中國古代小說嗎?本文發現其中有的事實上是越南漢文小說才對。在越南,漢喃研究院並非收藏中國古籍的指定單位。不過,該院所藏的中國重抄重印本小說,自有其版本文獻的特殊價值。在越南還沒公開中國古籍藏書目錄之前,漢喃研究院所藏的中國重抄重印本小說,仍是我們在越南尋訪中國古代小說文獻的重要憑藉。 頁次:253-279 |
孤傲深隱與曖昧激情——試論《紅樓夢》和楊牧的〈妙玉坐禪〉 |
作者:賴芳伶 「妙玉坐禪」是《紅樓夢》極重要的關目。「欲潔何曾潔,云空未必空」的妙玉,其存在僵局乃緣自迫切世界和超越世界的尷尬衝突,反覆糾纏,往往示現為:有限肉身之陷溺下墜與無窮悲願之幻滅空無。「坐禪」實為渴望「超越」的行動,可是當透過重重修鍊也無法驅被所謂的「魔障」時,反倒造成更大的齷齪感。 《紅樓夢》以「入空門帶髮修行」的矛盾形象摹寫妙玉,她的孤傲、詭誕、好高、過潔,徒然反襯其一再身心不同步的斷裂之苦,保護卻同時拘押她的「櫳翠庵」,自然也可視為俗世兒女的禮法象徵。走火入魔以致遭劫的「終限泥淖」,當不僅是事與願違的表層反諷,極可能是聖俗和善惡、上升與下墜,同源共生的永恆預告。僵局,是無法回歸的永劫之旅?抑是脫困必經之路? 整個「妙玉事件」,透過藝術技巧的「時空距離化」,已經過濾掉其中可怖戰慄的質素,越過寫實的層次,蒸餾出美與暗示的象喻。歷來《紅樓夢》的讀者對書中有關妙玉的情節,都很熟悉,也由於這樣普遍的熟悉感,使我們在重新討論它時,感情的激動會較讓位於心智的況思,但並不意謂後者得以凌駕或取代前者。當楊牧(1940-)運用前人已有的「妙玉坐禪」的素材「改寫」成詩篇時,最富美學價值所在的是:內容沉沒下去,形式浮現出來。 歷來論者對「妙玉」的關注並不多,遠不及釵黛之流;此一看似邊緣性的角色,其「坐禪」前後的身心異化,與及相伴衍生的普世性議題,其實仍然還有值得論述的空間。問世於十八世紀的《紅樓夢》,與成篇於1985年的楊牧的〈妙玉坐禪〉,兩者應有歷史語境的先後關係,但又不止於「先後傳承」的關係,又然還相互衍繹。本文嘗試以詩美學的角度,考索其中傳承與變異的軌跡;並間探德勒茲(Deleuze), Gilles l925~1995)「游牧精神」的的觀點,以期提出一個新的思考面向,關懷生命「慾望」流竄的本質。 頁次:281-316 |
重省五○年代臺灣文學史的詮釋問題——一個奠基於「場域」的思考 |
作者:江寶釵 本文重省五○年代的文學趨勢,對反共文學/論述作為五○年代的單一現象提出質疑本文引用期刊所作的論證,延伸到一九五○以前;引用一九五○以後的期刊,數量、性質都較前人多面、詳盡。思考終戰前後的文學環境如何翻轉到五○年代?此一翻轉始於何時?翻轉以後的台灣文學場域事實上呈女性文學、現代主義文學的多元性分劃。由是,本文進一步討論:如果反共懷鄉,非五○年代的唯一的創作潮流,這樣的刻板印象(stereotype)是如何形成的?又何以能佔領文學史論述?那個背後的力量是什麼?這幾個問題自成系列。考察在文學的內綠因素外,同時涉文學歷史複雜的脈絡,以及政治經濟等動力如何作用於文學生產的領域。本文提出布迪厄(Pierre Bourdieu, 1930~2002)「場域」的概念,作為論述思考的徑路。單一的文化資本在無法佔領場域的所有空間,本文也運用雷蒙•威康斯(Raymond Williams)的「主導文化」、「另類文化」、「反對文化」的概念,來分析場域的分配過程。 頁次:317-344 |