東華漢學 第三十五期
《東華漢學》第三十五期
出版日期:2022-06
【特邀稿】詩人、長橋、GIS——姜夔〈過垂虹〉詩現地研究 |
作者:簡錦松、唐宸、李依娜、陳高中、呂希真 本文採用「現地研究法」,為姜夔〈過垂虹〉一詩提出精確的詮釋。〈過垂虹〉只是二十八字的小詩,本文通過對「蘇州至湖州」古代水路的現地研究,明確的指出姜夔的旅行實況。 筆者先從三十種元明清的路程書,取得水路沿途地名;再以四十種宋明清的旅行日記,來驗證這條水路的實際航行經驗。GPS數據方面,以Google Earth Pro為基礎,以天地圖與谷歌地圖為對照,將民國早期所測繪的本區內五萬分之一地形圖與一萬分之一地形圖全部數位化,再輔以2017年7月親自現地考察,取得這些全部可以複驗的第一手數據,將使姜夔的旅行,除了文學之美,更有回復宋代現地的真相之趣。 頁次:1-64 |
論《莊子》思想中的「差異」概念 |
作者:吳億修 本文藉由對《莊子》地籟與天籟的分析,重新對語言進行反省。卮言並非道言,而是支離了天均、天倪的語言。在定物性質的語言與流衍出語言之畛而不具常規性的物化萬物之間,正是《莊子》「差異」思想之發生處。然而,本來應該具有無窮創造性的差異,卻有可能被「勢」思維掌握流變的方向,朱利安以王弼註老,更全面地談論了這種政治操作技術。因此,在一種反功效的思考基礎上,本文認為:主體的去中心化不應該是為了更深層慾望所實行的自我節制,而是持續不斷地分支,形成新的系統。《莊子•天運》中黃帝為北門成奏樂,提供了一種有關於差異,又逃離「勢」思維的解釋可能。北門成「形充空虛」,褪去人稱性而成為無人稱的個體,但「虛」並非泯為某種被畢來德批評的氣化整體,而是「以物為量」的差異之「實」;再者,以「不同形相禪」之異質個體,又是「莫得其倫」而「流之於無止」。最後,因為人稱化動力的「天機」不再運作,北門成雖「五官皆備」,但每個聲音都發散出無法被形式化的獨特性,所以「天樂」正是「天籟」——感官之「聽」無法對應所聽之「聞」,感官之「視」也不對應所視之「見」,天樂無形式之表達促使北門成在與現實詭譎相即之非現實處,持續更新著自身。 頁次:65-100 |
汪鎣《爾雅正名》及黃侃評點考論 |
作者:莊斐喬 清末學者汪鎣著有《爾雅正名》,全書凡十九卷690條,主要就字形論文字之正譌。黃侃曾手批其書300餘條,改從音義關係去探討本字、本義及語源,可以正汪書之失,並補其不足。章太炎親為之序。武漢大學出版社即據以出版《黃侃手批爾雅正名》一書,為考證《爾雅》文字正變之專著,與嚴元照《爾雅匡名》可以前後輝映。此書鮮為學界所注意,故本文對汪鎣《爾雅正名》及黃侃評點進行初步探索。首先,《爾雅正名》內容體例包括校異文、訂譌誤、求本字、知正變、考通用、注音切、言互見、引書證。其次,黃侃《爾雅正名評》評點要項:正其訛誤、刪其條文、質其疑義、補其不足、慎於取捨。最後,對《爾雅正名》之特色,如考求正變、崇尚漢學、重視《說文》等,及缺點,如過分精簡、體例不純、忽略音訓等作一評價。庶幾對汪鎣、黃侃及近代的《爾雅》學有進一步的闡述。 頁次:101-146 |
析論屈復《唐詩成法》的「詩法」觀 |
作者:陳美朱 屈復(1668-1745)於乾隆八年(1743)付梓的《唐詩成法》,是一部單選五、七言律詩的唐詩選本。書中首首皆有圈點及詩評,並運用眾多的詩法名目,提示讀者留意詩作的「法好」、「法密」、「合法」之處;還針對詩中的用字、用詞,提出具體的修改建議。較諸一般有選無評、或是專注於詩中典故考釋的唐詩選本,更具有指點初學習詩的作用。加以屈復對唐代詩家的評價、對四唐詩作的高下分判,也都頗有見地,詩評內容更是體現其細心熟讀詩作後的獨到領會。本書誠如孫琴安《唐詩選本提要》所言:「雖不是一本著名的唐詩選本,但在評詩方法上卻能獨樹一幟,與眾不同,自有其不可忽視的地位和特點。」 本書因流傳有限,僅館藏於少數圖書館善本古籍庫,迄今亦未有點校本問世。本文遂在整理歸納全書要旨後,深入探討屈復如何以詩法指點學詩、評論詩作,以及在詩法之外,兼顧「詩意」的說詩特點。期能有助學界理解屈復對唐詩的選評及其詩法觀,對於清代詩歌初學教材的樣貌,也有延伸參考的效益。 頁次:147-182 |
翁方綱《復初齋文集》的稿本與刻本 |
作者:曹美秀 本文將《復初齋文集》兩個稿本及兩個刻本作比對,指出四個版本之間的關係:《文稿》保存了翁氏生平多數文章的初稿;《文集》稿本則為翁氏親自整理《文稿》,並加以抄謄、分類、修改,且增入新撰之文的結果;初刻本則以《文集》稿本為底本作校刊,但部分文章的安排未依《文集》稿本及翁氏批語;重校本據《文稿》對初刻本作糾誤,但卷目及文章安排大抵依循初刻本,故初刻本之缺點亦沿承之。本文以具體例證,指出許多研究翁方綱生平、撰作歷程以及學術觀點等,非常關鍵性的資料,到了初刻本、重校本都不復存在。因此,即使《復初齋文集》已有兩個刻本,且使用非常方便,但兩個稿本仍具不可忽略的價值。 頁次:183-238 |
【學苑春秋】第九研究室的薪傳者——張清徽先生韻文學研究的開創及其影響 |
作者:游宗蓉 「第九研究室」是張清徽先生在臺灣大學中文系的研究室,張先生自1951年於臺大任教,四十餘年潛心於韻文學之研究與教學,本文旨在探討張先生韻文學研究之成果,著重於其開創性論題及對後學之影響,分從「南曲劇種研究的先導」、「戲曲研究進路的拓展」、「劇作批評範式的建立」、「韻文俳優體研究的開創」四方面進行討論。其一,張先生渡海來臺,為南曲劇種研究導其先路,勾勒南戲、傳奇、南雜劇的劇種特質與發展面貌,提供後學對南曲劇種的概要認識,尤其南雜劇研究更開啟對明代雜劇新變的探討。其二,早期戲曲研究以文獻考據為主要進路,又有研究歌唱樂律的曲律之學,張先生則強調戲曲以搬演為藝術權衡之依歸,並建構完備的傳奇排場理論作為權衡之標準,開啟以舞臺性為取向的新研究進路,並促進戲曲排場理論的發展,影響所及,排場分析成為判斷戲曲舞臺藝術的重要方法。其三,張先生秉持以舞臺性為核心的批評觀點,針對南戲、傳奇名作加以論析,在評論角度與論述架構上建立後學可依循的範式。其四,張先生對韻文俳優體進行一系列研究,分析俳優體之所以生發創造的本質因素與變化原理,繼之分論詩、詞、曲中之俳優體,建立分類架構,比較異同。此系列研究為張先生所開創,後來的研究者將其研究成果轉化運用於不同課題,激發新的學術探索。張先生的韻文學研究以開創性的視野與紮實嚴謹的治學態度樹立典範,帶給後學豐厚的滋養與啟迪。 頁次:239-278 |